tag:blogger.com,1999:blog-271354742011-09-13T04:30:19.083-07:00silviaflichmanhttp://www.blogger.com/profile/03422546890756041164noreply@blogger.comBlogger41100tag:blogger.com,1999:blog-27135474.post-27374372313668797102010-12-16T19:53:00.001-08:002010-12-16T19:53:48.426-08:00<a href="http://www.youtube.com/user/jeneverito#p/a/u/1/ZaFHDvAX77M"></a><div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/27135474-2737437231366879710?l=flichman.blogspot.com' alt='' /></div>silviaflichmanhttp://www.blogger.com/profile/03422546890756041164noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-27135474.post-30976086051533585972008-12-19T01:43:00.001-08:002011-07-02T16:09:18.645-07:00ENGLISH VERSION BELOW<br /><br />CURRÍCULUM<br /><br />EXPOSICIONES INDIVIDUALES<br /><br />2011 Galería Mar dulce<br />2010 Esc.ORT Montañeses<br />2010 Galería Artef<br />2009 Galería Thames<br />2009 Archivo gral de la Nación (en prep)<br />2008 Galería Thames<br />2007 Galería Arte Comprimido<br />2006 H.Argentino-Piriápolis-Uruguay<br />2005 Biblioteca Del Congreso de la Nación<br />2003/04 Museo de Artes Plásticas Eduardo Sívori<br />2001 Centro Cultural Recoleta<br />1991 Centro Cultural Recoleta<br /><br />MUESTRAS COLECTIVAS, SALONES, SIMPOSIOS.<br />2011 Fine Arts Gallery<br />2010 Galería Arte y Parte<br />2010 Galería Mar dulce<br />2009 Galería Watergate - Washington DC<br />2009 Ministerio de Justicia y Derechos Humanos de La Nación<br />2009 Baleros intervenidos Museo del Juguete - San Isidro<br />2008 ONE - Swig Ultra Lounge, Ciudad de Panamá - <br />2008 Galería Hetty Van Der Linden- Amsterdam-Holanda<br />2008 Galería Múltipla-San Pablo<br />2008 Paint a Future artist meeting in Florianopolis, Brazil. <br />2007 Salón Nacional de Artes Plásticas-<br />Palais de Glace- <br />2007 Arte Comprimido<br />2007 Espacio Palleros<br />2007 arTé – muestra de cajas objeto en Chez Pauline-<br />2007 Gallery nights-arte al día-<br />2006 Libro de Artista 1/1 Caja de Arte<br />2006 Estandartes AAVRA(Bienal del Fin del Mundo)<br />2006 Espacio Escarlata –<br />2006 Subasta de Arte-Cipriana<br />2006 Gallery Nights- Palermo Viejo<br />2006 Uruguay-Club de Mar-José Ignacio<br />2006 Uruguay-Arte Arte-hotel Conrad-Pta del Este<br />2006 Semana del Arte-Arte al Día-<br />2006 Uvamora-palermo viejo<br />2006 Circuito de Art. De Palermo Viejo- Bar El Taller<br />2006 ZOO<br />2005 Paseo de los sentidos<br />2005 Chapa y Pintura -<br />2005 muestra solidaria -<br />Dirección general de museos. <br />Museo de Los Italianos<br />2005 Pasaje Belgrano<br />exhibición de espacios intervenidos por 60 artistas<br />2005 6 pintores abstractos-Bar “El Taller”<br />2005 obra reciente –taller abierto<br />2004 Alas de Fuego -espacio cultural<br />2004 Cipriana<br />2004 Palacio San Miguel (OSDE)<br />2004 Centro Cultural Borges<br />2003 Espacio K<br />2003 Centro Cultural Recoleta<br />“Las Camitas"<br />2003 Abasto –Estudio Abierto<br />(Gobierno de la ciudad Secretaría -Cultura ) <br />2001 Banderas de artistas<br />1999 Galería estudio<br />1998 Malasartes<br />1997 Cat Ballou<br />1996 Galería Adriana Indik<br />1994 Fundación Estilos<br />1993 1er Concurso de Artes Plásticas, Alianza Francesa,<br />1992 Centro Alfredo Fortabat / SAAP<br />1992 Asoc. Arg. de Criadores de Caballos de Pura Sangre<br />1992 57º Salón de Otoño/SAAP<br />1991 Salón ILCCAJ, Centro Cultural Recoleta<br />1991 Murales en el Abasto<br />(auspiciados por la Secretaría de la Juventud)<br /><br />1990 Salón Municipal de Artes Plásticas<br />"Manuel Belgrano"<br /><br />1990 Centro Cultural Babilonia<br />1990 Galería Wildenstein<br /><br />1986 Salón municipal de Artes Plásticas<br />"Manuel Belgrano"<br /><br />1980 XXV Concurso Hebraica de estímulo<br />para jóvenes artistas plásticos<br /><br />Espacios Virtuales<br /><br />www.asombrarte.com<br />www.cuandoyanoimporte.com (guía de arte del mercosur)<br />MoLAA. Museum of Latin American Art.<br />www.artebus.com.ar<br />www.osloart.com <br /><br />Obras En Trastienda<br />New York<br />Mathew Gallery 100th St. NYC<br />El Taller Latinoamericano Broadway y 104 St. NYC<br /><br />Colecciones privadas –Canadá- EEUU-Francia -Italia – Uruguay<br /><br />Estudios Cursados<br />Perfeccionamiento:<br />Análisis de obra –L.Felipe Noé<br />Collage – Víctor Chab<br /><br />1987-88 Escuela Superior de Bellas Artes Ernesto de la Cárcova<br />1987-88 Taller de Roberto Aizemberg<br />1984-86 Consevación y Restauración de Bienes Culturales (Dirección de Capacitación de la municipalidad de Bs. As.)<br />1984-86 Instituto Técnico de Restauración de D.Telechea<br />1983-84 Taller de Juan Eischler<br />1981-83 Taller de dibujo de Ana Tarsia<br />1980-84 Taller de pintura de Roberto Mackintosh<br />1980-81 Escuela Nacional De Bellas Artes<br />Prildiano Pueyrredón<br />Breve paso por los talleres de Domingo Onorfio José Rueda y otros<br />1978 Escuela Massana de Bellas Artes de Barcelona<br />1977-78 Facultad de Arquitectura y Urbanismo (UBA)<br />1971-76 Colegio Nacional de Buenos Aires<br /><br />trabajos realizados<br /><br />Ilustraciones en libros y revistas<br />Restauración de pintura de caballete<br />Docencia<br />Producción artística y periodística<br />Asistente de vestuario y escenografía<br /><br /><br />ENGLISH VERSION<br /><br />Silvia Flichman<br /><br />Between 1977 and 1987, Argentinean artist Silvia Flichman devoted much of her time to study fine arts, architecture, and the restoration of easel paintings.<br /><br />Amongst her teachers were renowned artists, such as Roberto Machintosh, Roberto Aizemberg, Juan Eischler and Ana Tarsia, all of whom she assisted in their studios until 1988.<br /><br />Since 1980 Silvia has exhibited her notable work in numerous group art shows, often in prominent locations. Silvia Flichman has also held several national and international solo art exhibitions. In Buenos Aires she held solo shows in the Centro Cultural Recoleta and the Eduardo Sivori Museum.<br /><br />As an innovative artist, Silvia Flichman has also worked as an illustrator for books and culture magazines. She has outfitted theater productions with wardrobes, put together various other artistic productions, and shared her knowledge of arts with other young upcoming artists.<br /><br /><br />SUPRIMIRLO<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/27135474-3097608605153358597?l=flichman.blogspot.com' alt='' /></div>silviaflichmanhttp://www.blogger.com/profile/03422546890756041164noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-27135474.post-85395503650251511592008-12-19T01:40:00.000-08:002008-12-19T01:41:03.719-08:00CRÍTICAS<br /><br />La poesía visual de Silvia Flichman. por Luis Felipe Noé<br /><br />Suelo decir algo que profundamente creo: la pintura es esencialmente abstracta porque sus elementos constitutivos –línea, color y espacio- son connotativos antes que denotativos. Lo que es figurativo es el mundo que nos rodea y nosotros mismos. Es así que la pintura tiene la posibilidad de, si el artista quiere, de llegar a ser hiperrealista en base a la coordinación de esos elementos o mezclar los elementos abstractos con los figurativos o también quedar en el dominio de la abstracción. Sin embargo, en el siglo XX, junto con la afirmación de la pintura abstracta se agregó un cuarto elemento el collage, con el cual se puede lograr una nueva imagen en base a imágenes anteriores.<br /><br />Recuerdo todo esto para referirme a las obras de Silvia Flichman en las cuales el espacio escenario –la superficie blanca de la tela- es privilegiado con el propósito de hacer danzar a la línea entre colores que (musicalmente diría) la acompañan. Lo curioso es que como metodología prima en sus obras el collage, pero Silvia atomiza la imagen referencial (si es que la tiene) dado que lo que le interesa es la sensorialidad de los papeles a los que apela para ir constituyendo la obra.<br /><br />Las pinturas de Silvia logran así un encanto muy particular: las imágenes que nos brinda son el testimonio, muy refinado por la sensibilidad, de la vida vivida no siempre gozosa. Pero sus obras, aunque algo melancólicas, sonríen con ironía. Y lo muy propio de ella es que es un ejemplo de poesía visual, porque utiliza todos los elementos indicados de una manera esencial para abstractamente referirse a la vida como quien dijera “amor”.<br /><br />Luis Felipe Noé / 2008<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/27135474-8539550365025151159?l=flichman.blogspot.com' alt='' /></div>silviaflichmanhttp://www.blogger.com/profile/03422546890756041164noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-27135474.post-6983933916365291912008-06-15T18:40:00.000-07:002008-06-15T18:42:48.630-07:00El papel de la artista por María Teresa Constantín<br /><br />Flichman va de la exploración técnica a tos ecos de la historia a partir del pegado de trozos de papel. Las obras de Silvia Flichman no tienen titulo. Probablemente la intención de la artista es concentrar al espectador, sin guías de lectura, sin sugerencias, en el silencio de la contemplación de la obra.<br /><br />Un primer abordaje de sus trabajos muestra la exploración del pegado de papel sobre diferentes soportes. Papel de arroz, barrilete o de molde, en general de una particular ligereza, son impregnados de una preparación de cola con agua y fijados sobre el soporte. La blandura obtenida permite la arruga, el amontonamiento, la acumulación de transparencias. Luego, barniz o Pintura muy diluida cubren el soporte y producen nuevas emergencias. En otras obras el procedimiento consiste en cubrir con pintura y limpiar luego: el color queda retenido en las arrugas del material, como si se tratara solo de un rastro producido por el tiempo. Ese primer gesto de pegado casi expresionista da lugar luego al surgimiento de formas más controladas: a veces un complejo trabajo de transparencias cubre todo el soporte, otras veces la forma generada por el pegado cae desde lo a1to de la obra como en una catarata, o crece desde abajo.<br /><br />Sus trabajos recientes, más depurados, se estructuran a partir de un núcleo central, unos grafismos negros, que abrazan el formato del soporte y se instala en un campo, vació. A veces una obra revela el pegado de un trozo de una carta familiar: elegido por la calidad del papel, incorpora, como a pesar de la artista, el rastro de la caligrafía de los afectos y la obra se carga de nuevos sentidos. Así, entre el automatismo del gesto que la liga a la tradición del surrealismo y la exploración de las posibilidades técnicas.<br /><br />Flichman busca en el terreno sutil de lo sensible.<br /><br />María Teresa Constantin<div class="blogger-post-footer"><img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/27135474-698393391636529191?l=flichman.blogspot.com' alt='' /></div>silviaflichmanhttp://www.blogger.com/profile/03422546890756041164noreply@blogger.com0